6월에는 유난히 디자인과 시각문화 영역에서 흥미로운 전시와 행사가 모여 있어요. 그래픽 디자인부터 영화 타이틀, 근대 잡지 아카이브, 문구 페어, 큐비즘까지, 작업 레퍼런스를 찾고 있거나 새로운 자극이 필요한 디자이너라면 한 번쯤 들러볼 만한 전시를 정리해 봤어요.
- 큐비스트: 시각의 혁신가들
- 인벤타리오 2026 문구페어
- 제목전(展) – 텍스트, 타이포그래피, 무빙 이미지
- Modern Magazine 조선의 힙스터 아카이브
- 침묵, 그 고요한 외침: 폴란드 포스터전
1. 큐비스트: 시각의 혁신가들
퐁피두센터 한화의 개관전으로 열리는 《큐비스트: 시각의 혁신가들》은 프랑스 퐁피두센터 소장품 91점을 중심으로 구성된 대규모 전시입니다. 1907년부터 1927년까지 약 20년간 이어진 큐비즘의 흐름을 파리 중심으로 조망하며 피카소, 조르주 브라크, 후안 그리스, 페르낭 레제 등 주요 작가들의 작업을 함께 소개합니다.
특히 기존 원근법과 재현 방식을 해체하고 대상을 분해하거나 재구성했던 큐비즘의 시각 언어를 직접 비교하며 볼 수 있다는 점이 흥미롭습니다. 한국 근현대 예술과의 연결점을 다루는 특별 섹션 KOREA FOCUS도 함께 구성되어 있어, 당시 한국 예술계가 파리 아방가르드 흐름을 어떻게 받아들였는지도 살펴볼 수 있습니다.
📍 장소: 퐁피두센터 한화 1, 2 전시실
🗓 기간: 2026년 6월 4일 ~ 2026년 10월 4일
2. 인벤타리오 2026 문구페어
인벤타리오 2026 문구페어은 문구를 중심으로 라이프스타일과 워크스타일의 취향을 탐구하는 페어입니다. 올해 주제는 '세상을 바꾼 도구'라네요. 단순한 문구 판매 행사보다는 브랜드 경험과 아카이브, 그래픽, 인쇄 문화까지 함께 다루는 형태에 가깝습니다.
현장에서는 패스포트 스탬프 프로그램, 브랜드 일러스트를 레이어처럼 조합해 엽서를 완성하는 LAYERS TOGETHER, 기존 문구 제품을 재해석하는 REMASTERED 등 참여형 프로그램도 운영됩니다. 문구, 그래픽, 출판, 브랜딩 분야 레퍼런스를 한 번에 둘러보고 싶은 디자이너에게 추천해요.
📍 장소: 코엑스 The Platz Hall 1 & 2
🗓 기간: 2026년 6월 10일 ~ 2026년 6월 14일
3. 제목전(展) – 텍스트, 타이포그래피, 무빙 이미지
영화 제목만으로 한국 영화사를 다시 읽어보는 독특한 전시입니다. 《제목전(展) – 텍스트, 타이포그래피, 무빙 이미지》는 1919년부터 2025년까지 공개된 한국 영화 8400여 편의 제목을 데이터와 시각 언어 관점으로 재구성합니다.
전시장에서는 시대별 영화 제목의 단어 빈도, 색채 키워드, 한 글자 제목, 캘리그래피 레터링 등을 다양한 시각 자료와 함께 볼 수 있어요. 특히 영화 포스터 속 제목 디자인과 레터링, 타이틀 시퀀스를 다루는 파트는 그래픽 디자이너나 브랜딩 작업을 하는 사람들에게 특히 흥미롭게 느껴지겠어요. 익숙한 영화 제목을 텍스트 디자인 관점에서 다시 바라보게 만드는 전시입니다.
📍 장소: 한국영화박물관
🗓 기간: 2026년 5월 8일 ~ 2026년 8월 29일
4. Modern Magazine 조선의 힙스터 아카이브
국립중앙도서관에서 열리는 《Modern Magazine 조선의 힙스터 아카이브》는 한국 최초의 잡지 『대죠션 독립 협회 회보』 창간 130주년을 기념해 마련된 특별전입니다. 근대 잡지를 단순한 인쇄물이 아니라 당대 감각과 문화 흐름을 담은 시각 아카이브로 조명하는 전시예요.
김환기가 참여한 『삼사문학』, 『개벽』 창간호, 백석의 시가 실린 『여성』 등 평소 접하기 어려운 근대 잡지 80여 종을 직접 볼 수 있습니다. 당시의 편집 디자인, 표지 일러스트, 타이포그래피 감각을 살펴보는 재미가 꽤 큽니다. AI 기반 나만의 잡지 표지 만들기와 AR 퀴즈 같은 체험 프로그램도 함께 운영됩니다.
📍 장소: 국립중앙도서관 본관 1층 전시실
🗓 기간: 2026년 6월 21일 전시 종료
5. 침묵, 그 고요한 외침: 폴란드 포스터전
광주 국립아시아문화전당에서 열리는 《침묵, 그 고요한 외침》은 1950~60년대 세계 그래픽 디자인 흐름에 큰 영향을 준 폴란드 포스터 학파를 조명하는 전시입니다. 헐리우드 스타일 영화 포스터와는 다른, 은유적이고 회화적인 시각 언어를 직접 볼 수 있는 자리예요.
검열과 억압 속에서도 상징과 그래픽 실험으로 메시지를 전달했던 포스터들이 대거 소개됩니다. 얀 레니차, 헨리크 토마셰프스키, 타데우스 트렙커프스키 등 대표 작가들의 작업과 함께 당시 바르샤바 거리 풍경, 작업실 재현, 체험형 전시도 구성되어 있습니다. 강한 색 대비와 상징적 이미지, 절제된 구성 방식 등 지금 봐도 여전히 현대적으로 느껴지는 그래픽 감각을 확인할 수 있습니다.
📍 장소: 국립아시아문화전당 복합전시 1관
🗓 기간: 2026년 6월 21일 전시 종료
여러분은 어떤 전시가 가장 궁금한가요? 오프라인에서도 새로운 영감을 얻어갈 수 있는 기회가 되길 바랍니다.
